1.选出9名获奖者
2.作品范围包括：艺术、自然/风景、社会/婚礼、人像、时尚、纪实、产品、建筑以及大众摄影类别
3.参赛者必须完全使用哈苏器材进行拍摄
4.最终获奖者将获得使用哈苏H3D数码系统的赞助协议
链接： 点击这里申请提交作品 查看Masters 2007作品
Aug 15
Hasselblad Masters Awards已经开始接受2008届的作品提交，本届规则包括：
1.选出9名获奖者
2.作品范围包括：艺术、自然/风景、社会/婚礼、人像、时尚、纪实、产品、建筑以及大众摄影类别
3.参赛者必须完全使用哈苏器材进行拍摄
4.最终获奖者将获得使用哈苏H3D数码系统的赞助协议
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1.选出9名获奖者
2.作品范围包括：艺术、自然/风景、社会/婚礼、人像、时尚、纪实、产品、建筑以及大众摄影类别
3.参赛者必须完全使用哈苏器材进行拍摄
4.最终获奖者将获得使用哈苏H3D数码系统的赞助协议
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Aug 15
文字版权为Leica.org.cn所有，欢迎非商业转载，转载请务必署名出处
Joe O'Donnel并不是一个你所熟识的名字。
虽然他拍摄的作品几乎见证了美国白宫上个世纪最重要的一段历史，但是，作为一名总统专职摄影师，O'Donnel拍摄的作品并不会有Magnumphotos那样版权鲜明的署名，即便广为流传，摄影者的名字也往往被媒体忽略。
Joe O'Donnel的照片包括：杜鲁门与麦克阿瑟在威克岛的握手；尼克松与苏维埃领导人的会面；约翰肯尼迪在猪湾危机中的沉思...
而最著名的一张，莫过于小约翰肯尼迪向他的父亲——约翰肯尼迪的行棺敬礼的画面；这张照片，曾经另无数美国民众动容。
23岁时，Joe O'Donnel作为一名海军军士前往长崎，拍摄原子弹爆炸后当地被摧毁的情况，他在那里进行了7个月拍摄，这些拍摄作品，同时也是原子弹爆炸现场的首批官方影像记录。
O'Donnel在日本时携带了两台相机，一台为军方拍摄，另一台，为他自己拍摄。当他离开日本，回到家乡后，他将自己拍摄的照片全部锁到了箱子里——因为他知道，自己无法直视那些画面。
半个世纪后，O'Donnel终于打开了尘封着历史记忆的片匣，揭开出人类历史上最可怕大规模杀伤性武器的残忍面纱。1995年，O'Donnel在日本和美国出版了这些照片，并投身反对核武器的公益事业。
Joe O'Donnel退伍不久便成为白宫的专职摄影师，“1950年，在威克岛沙滩上，我曾经鼓起勇气问杜鲁门总统，他是否在决定使用原子弹前是否对自己的决策有过怀疑？”
“Hell，yes!”Truman responded,“And I’ve had a lot of misgivings afterwards.”
O'Donnel生前进行了超过50次心肺部手术，在长崎拍摄时遭受的强烈辐射导致O'Donnel体质虚弱，从某个角度说，O'Donnel也是原子弹的牺牲者之一。
2007年8月9日，周四，摄影师，历史的见证人，Joe O'Donnel辞世，享年85岁。
图：斯大林、罗斯福、丘吉尔，O'Donnell拍摄过的最著名的场景之一
Stalin, Roosevelt and Churchill, at Tehran in 1943, became subjects in one of many famous scenes caught by Mr. O’Donnell.
Joe O'Donnel并不是一个你所熟识的名字。虽然他拍摄的作品几乎见证了美国白宫上个世纪最重要的一段历史，但是，作为一名总统专职摄影师，O'Donnel拍摄的作品并不会有Magnumphotos那样版权鲜明的署名，即便广为流传，摄影者的名字也往往被媒体忽略。
Joe O'Donnel的照片包括：杜鲁门与麦克阿瑟在威克岛的握手；尼克松与苏维埃领导人的会面；约翰肯尼迪在猪湾危机中的沉思...
而最著名的一张，莫过于小约翰肯尼迪向他的父亲——约翰肯尼迪的行棺敬礼的画面；这张照片，曾经另无数美国民众动容。
23岁时，Joe O'Donnel作为一名海军军士前往长崎，拍摄原子弹爆炸后当地被摧毁的情况，他在那里进行了7个月拍摄，这些拍摄作品，同时也是原子弹爆炸现场的首批官方影像记录。
O'Donnel在日本时携带了两台相机，一台为军方拍摄，另一台，为他自己拍摄。当他离开日本，回到家乡后，他将自己拍摄的照片全部锁到了箱子里——因为他知道，自己无法直视那些画面。
半个世纪后，O'Donnel终于打开了尘封着历史记忆的片匣，揭开出人类历史上最可怕大规模杀伤性武器的残忍面纱。1995年，O'Donnel在日本和美国出版了这些照片，并投身反对核武器的公益事业。
Joe O'Donnel退伍不久便成为白宫的专职摄影师，“1950年，在威克岛沙滩上，我曾经鼓起勇气问杜鲁门总统，他是否在决定使用原子弹前是否对自己的决策有过怀疑？”
“Hell，yes!”Truman responded,“And I’ve had a lot of misgivings afterwards.”
O'Donnel生前进行了超过50次心肺部手术，在长崎拍摄时遭受的强烈辐射导致O'Donnel体质虚弱，从某个角度说，O'Donnel也是原子弹的牺牲者之一。
2007年8月9日，周四，摄影师，历史的见证人，Joe O'Donnel辞世，享年85岁。
图：斯大林、罗斯福、丘吉尔，O'Donnell拍摄过的最著名的场景之一
Stalin, Roosevelt and Churchill, at Tehran in 1943, became subjects in one of many famous scenes caught by Mr. O’Donnell.
Aug 14
（作者：昼寝 校对：且听枫吟 文字版权为Leica.org.cn所有，欢迎非商业转载，转载请务必署名出处）
拍摄者：Claudia Guadarrama
地点：Arriaga, Chiapas, Mexico
时间：Jan. 23, 2006
在离开现在的移民庇护所--Arriaga,Chiapas,Mexico之前，移民正在祈祷他们往后的旅途可以一帆风顺。
Migrants pray before continuing their journey north after their stay in a migrant shelter in Arriaga, Chiapas, Mexico, on Jan. 23, 2006. Claudia Guadarrama
拍摄者：Claudia Guadarrama
地点：Arriaga, Chiapas, Mexico
时间：Jan. 23, 2006
在离开现在的移民庇护所--Arriaga,Chiapas,Mexico之前，移民正在祈祷他们往后的旅途可以一帆风顺。
Migrants pray before continuing their journey north after their stay in a migrant shelter in Arriaga, Chiapas, Mexico, on Jan. 23, 2006. Claudia Guadarrama
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Aug 14
引言：孩子的好奇是摄影最纯真的本源，而日本女摄影师Rinko Kawauc用她独特的baby eyes，向我们展示着不一样的影像世界...
6*6，方形的构图，泛着蓝光沁着白， 飘散着日常生活琐碎的气味，但又藏着一种神经质般的敏感——川内伦子，一名来自日本的女摄影师，给我的第一感觉。
凝视她的作品：昆虫的躯骸，鸟巢中待哺的雏雀、天空、水果、街道——为我们所熟识却同时被忽视的场景，在6×6画幅中以一种自然而温和的方式展现。
川内伦子惯常使用一台Rollei双反，在拍摄时大量运用闪光灯，削减了自然的光影效果，使得画面更多倾向平板、刺目，形成了Rinko Kawauch独有的影像风格。
我相信每一幅作品都表现着摄影家的心情。Rinko Kawauch将女性的敏锐触感凝入胶片，用最温和的方式把生活中她所看到的一切东西，锁链、水果、天空一一记录下来，杂糅着拍摄时的宁静，温暖的感觉油然而生。
生活中所有的微小都被她用影像的手段放大。而Rinko Kawauch又仿佛总是充斥着敏感的矛盾，NO WAR中仅有的一只小白狗，路人足边隐隐的血迹，厨案上的刀俎——每个细节都让人想入非非，仿佛看到了温暖中隐藏的悲情，平和中蕴藏的不安，苍白寒冷得要刺痛观看者的内心。
高度的神经质以及落寞，这是另一个Rinko Kawauch。
“我喜欢聆听周围细小的声音，那些轻细的低语对我来说如若生命的救赎，自然而然地将我的目光引向那些细微的事物。在涩谷散步时，我会情不自禁地奔向一小束路边的野花，也许别人会感到奇怪，但是我自己却很中意这种安静的关注。”
“人们常常说，我有一双孩子的眼睛，比如，我会长时间观察蚂蚁如何搬运砂糖，要不就是在躲雨的时候偷窥蜗牛的世界。从某个角度来说，我的确还保有孩童时的好奇与敏感。”
Rinko Kawauch，川内伦子
72年生于日本，1993年毕业于Seian Women's College；初出茅庐便以三部曲影集《Utatane》《花火》《花子》受世人瞩目，并获得日本权威摄影奖。胶片方面多以彩色负片为主（几乎不使用黑白胶卷），为便于在后期控制低饱和度影调与弱反差而亲自手工放大印相。此外也使用反转片，多为400度胶片，不输入电脑修图，有着一份对自然的敬意与诚恳。
链接： 《川内伦子（Rinko Kawauch）作品大图》
6*6，方形的构图，泛着蓝光沁着白， 飘散着日常生活琐碎的气味，但又藏着一种神经质般的敏感——川内伦子，一名来自日本的女摄影师，给我的第一感觉。
凝视她的作品：昆虫的躯骸，鸟巢中待哺的雏雀、天空、水果、街道——为我们所熟识却同时被忽视的场景，在6×6画幅中以一种自然而温和的方式展现。
川内伦子惯常使用一台Rollei双反，在拍摄时大量运用闪光灯，削减了自然的光影效果，使得画面更多倾向平板、刺目，形成了Rinko Kawauch独有的影像风格。
我相信每一幅作品都表现着摄影家的心情。Rinko Kawauch将女性的敏锐触感凝入胶片，用最温和的方式把生活中她所看到的一切东西，锁链、水果、天空一一记录下来，杂糅着拍摄时的宁静，温暖的感觉油然而生。
生活中所有的微小都被她用影像的手段放大。而Rinko Kawauch又仿佛总是充斥着敏感的矛盾，NO WAR中仅有的一只小白狗，路人足边隐隐的血迹，厨案上的刀俎——每个细节都让人想入非非，仿佛看到了温暖中隐藏的悲情，平和中蕴藏的不安，苍白寒冷得要刺痛观看者的内心。
高度的神经质以及落寞，这是另一个Rinko Kawauch。
“我喜欢聆听周围细小的声音，那些轻细的低语对我来说如若生命的救赎，自然而然地将我的目光引向那些细微的事物。在涩谷散步时，我会情不自禁地奔向一小束路边的野花，也许别人会感到奇怪，但是我自己却很中意这种安静的关注。”
“人们常常说，我有一双孩子的眼睛，比如，我会长时间观察蚂蚁如何搬运砂糖，要不就是在躲雨的时候偷窥蜗牛的世界。从某个角度来说，我的确还保有孩童时的好奇与敏感。”
Rinko Kawauch，川内伦子
72年生于日本，1993年毕业于Seian Women's College；初出茅庐便以三部曲影集《Utatane》《花火》《花子》受世人瞩目，并获得日本权威摄影奖。胶片方面多以彩色负片为主（几乎不使用黑白胶卷），为便于在后期控制低饱和度影调与弱反差而亲自手工放大印相。此外也使用反转片，多为400度胶片，不输入电脑修图，有着一份对自然的敬意与诚恳。
链接： 《川内伦子（Rinko Kawauch）作品大图》
Aug 12
《What in fact DO you want to say?》（你到底想说什么？）
by Chris Steele-Perkins 中文译文：QiaQiaSoSo 校对：且听枫吟 欢迎非商业转载，转载请务必署名出处
引言：
对于任何一个想要表达点什么的人来说，有些问题是一定要思考的。在没有文字的情况下，我们的图片到底说明了什么，是不是我们要说的。为了表达自己的想法，摄影师应该选择怎样的拍摄角度，以及拍摄后如何选片，以什么样的方式发布？摄影师Chris Steele-Perkins与我们分享了他的一些经验。
随着我的新书《东京·爱情·你好》的发行，我想如果把我在写这本书时产生的疑惑，麻烦和问题拿出来分享，一定会有人感兴趣的。
作为一名摄影师，为了自己和读者,怎样努力才能将自己的想法尽可能地表达出来，你到底想表达什么？
你会通过出书，上杂志，办摄影展，看片会，网页浏览等形式来发布你的作品么？或者几种方式甚至全部手段都用上？这些方式对你的作品有多大作用？展览和出书带来的反映是截然不同的。利用网络发布你可以用上多媒体；在杂志上发表作品你的潜在读者就有数百万。而办一个摄影展会不会相当于只是在墙壁上出了本书？那出书又会不会只是给展览加了个封面？
对于任何一个想要表达点什么的人来说，有些问题是一定要思考的。让我们事前想好到底要说什么。虽然对于不同的人答案是不一样的，但是大家所面对的问题始终是一样的：“我想说什么”在没有大量文字的情况下到底说了些什么。
通常你所展出的意味着“这是我最好的照片”，但是什么才是最好的照片？一般的美学观点是：最漂亮的构图，迷人的色调，完美的色彩搭配等等，通常最好的照片是在二维世界中很好的诠释了摄影家作为目击者、报道、 艺术家在现场的感觉（并非绝对）。图像本身当然不会表达这些，它只是比人为的故意制造出的一个场景更真实罢了。我们作为一个读者可以从我们自身的经验出发去理解我们所看到的——或许我们会认为一张照片是在非洲拍的——但是要知道这张照片的主旨是什么我们必须等着摄影师来告诉我们。
如果摄影师想要说更多的东西，如讨论博茨瓦纳的援助问题，他们需要拍一些当地的受困人群、健康的工人们、医院、坟地和公共聚会等，并提供大量的有意义的信息，或许这需要写一篇很长的文章或者提供一份提纲给作家来扩充。如果他们希望保证只有小部分的东西被单方面的主观描述， 他们可以给出少量的注释或者什么都不说。
如果照片的信息给出的很少诸如只有“博茨瓦纳，野生动物保护区，非洲”，我们怎样知道摄影师是在说什么？或许有什么东西是超越平凡的？或者并没有，因为他们想说的通通都包括在图片里了，动人，美丽，新鲜，有力等等，或许这些就是他们要说的。有些摄影师会说：“嘿，看呀，这多么有趣，用我的方式去看，因为我和你看到的不一样，这值得你花点时间。”为什么不呢？我喜欢摄影的那种朦胧的感觉，现实当中的不确定性。我喜欢把这样的感觉带到一些作品中，比如《东京·爱情·你好》，我希读者自己去发现心中的疑问，而不是我来定下答案。
我并不想去回答所有的问题，但是会告诉大家我怎么挑照片比如我是如何为《东京·爱·好》挑照片的，如何发布我的作品。成功与否是读者，也就是你们来决定的，成功的最终标准也是你们来定，你可以接受这样的观点，或者拒绝它。
（未完待续）
by Chris Steele-Perkins 中文译文：QiaQiaSoSo 校对：且听枫吟 欢迎非商业转载，转载请务必署名出处
引言：
对于任何一个想要表达点什么的人来说，有些问题是一定要思考的。在没有文字的情况下，我们的图片到底说明了什么，是不是我们要说的。为了表达自己的想法，摄影师应该选择怎样的拍摄角度，以及拍摄后如何选片，以什么样的方式发布？摄影师Chris Steele-Perkins与我们分享了他的一些经验。
随着我的新书《东京·爱情·你好》的发行，我想如果把我在写这本书时产生的疑惑，麻烦和问题拿出来分享，一定会有人感兴趣的。
作为一名摄影师，为了自己和读者,怎样努力才能将自己的想法尽可能地表达出来，你到底想表达什么？
你会通过出书，上杂志，办摄影展，看片会，网页浏览等形式来发布你的作品么？或者几种方式甚至全部手段都用上？这些方式对你的作品有多大作用？展览和出书带来的反映是截然不同的。利用网络发布你可以用上多媒体；在杂志上发表作品你的潜在读者就有数百万。而办一个摄影展会不会相当于只是在墙壁上出了本书？那出书又会不会只是给展览加了个封面？
对于任何一个想要表达点什么的人来说，有些问题是一定要思考的。让我们事前想好到底要说什么。虽然对于不同的人答案是不一样的，但是大家所面对的问题始终是一样的：“我想说什么”在没有大量文字的情况下到底说了些什么。
通常你所展出的意味着“这是我最好的照片”，但是什么才是最好的照片？一般的美学观点是：最漂亮的构图，迷人的色调，完美的色彩搭配等等，通常最好的照片是在二维世界中很好的诠释了摄影家作为目击者、报道、 艺术家在现场的感觉（并非绝对）。图像本身当然不会表达这些，它只是比人为的故意制造出的一个场景更真实罢了。我们作为一个读者可以从我们自身的经验出发去理解我们所看到的——或许我们会认为一张照片是在非洲拍的——但是要知道这张照片的主旨是什么我们必须等着摄影师来告诉我们。
如果摄影师想要说更多的东西，如讨论博茨瓦纳的援助问题，他们需要拍一些当地的受困人群、健康的工人们、医院、坟地和公共聚会等，并提供大量的有意义的信息，或许这需要写一篇很长的文章或者提供一份提纲给作家来扩充。如果他们希望保证只有小部分的东西被单方面的主观描述， 他们可以给出少量的注释或者什么都不说。
如果照片的信息给出的很少诸如只有“博茨瓦纳，野生动物保护区，非洲”，我们怎样知道摄影师是在说什么？或许有什么东西是超越平凡的？或者并没有，因为他们想说的通通都包括在图片里了，动人，美丽，新鲜，有力等等，或许这些就是他们要说的。有些摄影师会说：“嘿，看呀，这多么有趣，用我的方式去看，因为我和你看到的不一样，这值得你花点时间。”为什么不呢？我喜欢摄影的那种朦胧的感觉，现实当中的不确定性。我喜欢把这样的感觉带到一些作品中，比如《东京·爱情·你好》，我希读者自己去发现心中的疑问，而不是我来定下答案。
我并不想去回答所有的问题，但是会告诉大家我怎么挑照片比如我是如何为《东京·爱·好》挑照片的，如何发布我的作品。成功与否是读者，也就是你们来决定的，成功的最终标准也是你们来定，你可以接受这样的观点，或者拒绝它。
（未完待续）
Aug 10
《4-Hour Workweek》是最近美国卖得很火的一本“人生指南”型书，无非重提了两个观点：1.劳逸结合 2.社会分工；具体到吸引美国白领的细节，便是“旅游”和“任务外包。”
《4-Hour Workweek》的作者Tim Ferriss在黑星图片社Scott Baradell的采访中，提出了几个有关摄影师的“生活方式”建议，例如：
学习减法：“我曾经也是一名图形设计师，在我看来，80/20法则同样适用于艺术领域，摄影的重要原则之一便是突出焦点元素。”
考虑外包：“确认你的核心资格，将管理和生产运作交给其他人。例如，使用专人进行后期处理；雇佣艺术系学生来代理你在偏远地区的部分拍摄任务。”
商业艺术：“很多摄影师不知道如何与雇主打交道，其实很简单，你只要学会，努力展现你的作品，并有勇气要求比你期待的更高的报酬既可。财务问题交给专业人士去解决。”
旅行：“虽然摄影师喜欢到世界各地去拍摄，但是真正应该磨练的功底，是从平常熟悉的场景中挖掘深意，以好奇的眼光审视你身边的元素。”
你可以在这里访问《4-Hour Workweek》作者Tim Ferriss的Blog
《4-Hour Workweek》的作者Tim Ferriss在黑星图片社Scott Baradell的采访中，提出了几个有关摄影师的“生活方式”建议，例如：
学习减法：“我曾经也是一名图形设计师，在我看来，80/20法则同样适用于艺术领域，摄影的重要原则之一便是突出焦点元素。”
考虑外包：“确认你的核心资格，将管理和生产运作交给其他人。例如，使用专人进行后期处理；雇佣艺术系学生来代理你在偏远地区的部分拍摄任务。”
商业艺术：“很多摄影师不知道如何与雇主打交道，其实很简单，你只要学会，努力展现你的作品，并有勇气要求比你期待的更高的报酬既可。财务问题交给专业人士去解决。”
旅行：“虽然摄影师喜欢到世界各地去拍摄，但是真正应该磨练的功底，是从平常熟悉的场景中挖掘深意，以好奇的眼光审视你身边的元素。”
你可以在这里访问《4-Hour Workweek》作者Tim Ferriss的Blog
Aug 9
中文作者：昼寝 校对：且听枫吟 欢迎非商业转载，转载请署名出处
引言：Magnum On Malaria是马格南在乌干达地区的一项公益拍摄项目，通过胶片来记录、披露当地恶劣健康条件，引起世人的关注。玛格南摄影师张乾琦(Chien-Chi Chang)与文字记者李奎英(Kyu-Young Lee)在4月25日疟疾关注日(Malaria Awareness Day)前对当地进行了详细采访。
世界上百分之四十的人口（约32亿人）正面临着疟疾的威胁。每年确诊病例达到三亿五千万至五亿。非洲撒哈拉沙漠南部地区的病情最为严重，每年大约有超过一百万人死于该疾病。儿童和孕妇则是最容易遭受感染的对象。从数据中我们不难看出，疟疾给非洲的公共健康带来了巨大危害。在某些地区，疟疾患者占就诊人数的50%以上。你可以在撒哈拉沙漠南部地区任何一所医院里看到疟疾患者。病房里里满是因疟疾而导致昏厥的儿童。边远地区的村民不得不顶着病痛去往数里之外的医院接受治疗。
疟疾正逐步毁灭着非洲经济，每年因为劳动力流失造成约120亿美元的损失——疟疾地区的平均增长水平要比其他地区低1.3%。
虽然疟疾早已有行之有效的控制方法（事实上，从1951年开始，疟疾就已经从美国绝迹），但直到最近，世界范围性的抗疟疾医疗投入资金才开始逐步提高，1994年，全世界用于治疗/抵抗疟疾的资金仅6000万美金，10年后，这一数字已增长至6亿美元。
尽管资金短缺，成功的案例并不罕见。桑给巴尔 (Zanzibar)（距坦桑尼亚(Tanzania)约2英里的由岛屿组成的居住区(人口约80万)）通过分发蚊帐与药物，已经将死亡人数基本降至零。让人们看到新的希望。
在全球基金库(Global Fund)、美国总统疟疾倡议(the President’s Malaria Initiative)、世界银行(the World Bank)以及其他机构的支持下，诸多针对疟疾的项目正在整个撒哈拉以南地区进行。以乌干达为例，在未来几个月内，将会有超过半数的蚊帐需求得到满足。
孕妇和孩子们终于能够在安全蚊帐的保护下安心入睡。
摄影师：Chien-Chi Chang
拍摄地点：乌干达
拍摄时间：2007年4月
48岁的Kapaalaga在为他4岁的女儿Hawa Barbirye装新蚊帐。慈善基金组织捐赠的蚊帐将大大减少儿童疟疾感染率，保护孩子们的健康。
引言：Magnum On Malaria是马格南在乌干达地区的一项公益拍摄项目，通过胶片来记录、披露当地恶劣健康条件，引起世人的关注。玛格南摄影师张乾琦(Chien-Chi Chang)与文字记者李奎英(Kyu-Young Lee)在4月25日疟疾关注日(Malaria Awareness Day)前对当地进行了详细采访。
世界上百分之四十的人口（约32亿人）正面临着疟疾的威胁。每年确诊病例达到三亿五千万至五亿。非洲撒哈拉沙漠南部地区的病情最为严重，每年大约有超过一百万人死于该疾病。儿童和孕妇则是最容易遭受感染的对象。从数据中我们不难看出，疟疾给非洲的公共健康带来了巨大危害。在某些地区，疟疾患者占就诊人数的50%以上。你可以在撒哈拉沙漠南部地区任何一所医院里看到疟疾患者。病房里里满是因疟疾而导致昏厥的儿童。边远地区的村民不得不顶着病痛去往数里之外的医院接受治疗。
疟疾正逐步毁灭着非洲经济，每年因为劳动力流失造成约120亿美元的损失——疟疾地区的平均增长水平要比其他地区低1.3%。
虽然疟疾早已有行之有效的控制方法（事实上，从1951年开始，疟疾就已经从美国绝迹），但直到最近，世界范围性的抗疟疾医疗投入资金才开始逐步提高，1994年，全世界用于治疗/抵抗疟疾的资金仅6000万美金，10年后，这一数字已增长至6亿美元。
尽管资金短缺，成功的案例并不罕见。桑给巴尔 (Zanzibar)（距坦桑尼亚(Tanzania)约2英里的由岛屿组成的居住区(人口约80万)）通过分发蚊帐与药物，已经将死亡人数基本降至零。让人们看到新的希望。
在全球基金库(Global Fund)、美国总统疟疾倡议(the President’s Malaria Initiative)、世界银行(the World Bank)以及其他机构的支持下，诸多针对疟疾的项目正在整个撒哈拉以南地区进行。以乌干达为例，在未来几个月内，将会有超过半数的蚊帐需求得到满足。
孕妇和孩子们终于能够在安全蚊帐的保护下安心入睡。
摄影师：Chien-Chi Chang
拍摄地点：乌干达
拍摄时间：2007年4月
48岁的Kapaalaga在为他4岁的女儿Hawa Barbirye装新蚊帐。慈善基金组织捐赠的蚊帐将大大减少儿童疟疾感染率，保护孩子们的健康。
Aug 9
FAB杂志到这个月已经出到第七期，每期都有一个独特的主题，例如“终结（The End）”、“转折点（Turning Point）”以及“真相（Truths）”。
这一期，是“终结”。
你可以在这一期杂志中看到爱情的终结，设计的终结，乃至摄影师眼中世界的终结，其实这本杂志并没有告诉你，到底什么是终结。但是它的确展示了，以文字和图像表达“终结”的N+1种方式，不管你相信欢乐的结局，还是悲惨的结束，有始必然有终。
点击这里下载FAB 07
The end is a movie screen word.
The end may mean wonder. Fear. Surprise. Relief. Doubt.
Delusion. New start. Destruction.
The end is a border, a frontier, a goal.
The end is definite. The end is a new start. The end is unpredictable. The end. It’s expectation. The end erases.
The end rewrites. The end opens.
Things end in different ways.
One day you’re alive, the next you’re not. One day you’re a virgin, the next day you’re not. One day you’retwenty-five, one day you’re single, one day you’re homeless , one day you’re wrong.
And then it’s all over.
Each of us determine our own endings. Sometimes we end something.
Eventually something will end us. And even then some endings are retroactive and we don’t realize that
something has ended until WELL AFTER it HAS.
Whatever it is whatever shape it’s got, the end comes and that’s it. It marks the end of a sentence without caring
about starting a new paragraph. It takes the start away with its characters and the turn of events. We’re used
to some kind of sequel even if it doesn’t exist after the end.
With this issue, on the contrary, we’d like to be definite. The end.
这一期，是“终结”。
你可以在这一期杂志中看到爱情的终结，设计的终结，乃至摄影师眼中世界的终结，其实这本杂志并没有告诉你，到底什么是终结。但是它的确展示了，以文字和图像表达“终结”的N+1种方式，不管你相信欢乐的结局，还是悲惨的结束，有始必然有终。
点击这里下载FAB 07
The end is a movie screen word.
The end may mean wonder. Fear. Surprise. Relief. Doubt.
Delusion. New start. Destruction.
The end is a border, a frontier, a goal.
The end is definite. The end is a new start. The end is unpredictable. The end. It’s expectation. The end erases.
The end rewrites. The end opens.
Things end in different ways.
One day you’re alive, the next you’re not. One day you’re a virgin, the next day you’re not. One day you’retwenty-five, one day you’re single, one day you’re homeless , one day you’re wrong.
And then it’s all over.
Each of us determine our own endings. Sometimes we end something.
Eventually something will end us. And even then some endings are retroactive and we don’t realize that
something has ended until WELL AFTER it HAS.
Whatever it is whatever shape it’s got, the end comes and that’s it. It marks the end of a sentence without caring
about starting a new paragraph. It takes the start away with its characters and the turn of events. We’re used
to some kind of sequel even if it doesn’t exist after the end.
With this issue, on the contrary, we’d like to be definite. The end.
Aug 9
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下面这些网站均在设计中娴熟运用了摄影图片以及构图元素，大大提高了网页的视觉美感。对于喜欢摄影的网页设计师来说，颇有借鉴价值。
1.Incase - 细致的用光展现出娴熟的产品拍摄功底，后期制作对质感进行加强
下面这些网站均在设计中娴熟运用了摄影图片以及构图元素，大大提高了网页的视觉美感。对于喜欢摄影的网页设计师来说，颇有借鉴价值。
1.Incase - 细致的用光展现出娴熟的产品拍摄功底，后期制作对质感进行加强
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Aug 9
wfleoli在Leica中文论坛暗房版块提供了一份非常有价值的彩色胶片数据规格表，针对83种市面上常见的彩色正片、负片进行了对比度、解析力、色彩还原、曝光宽容度以及价格等方面的详细对比，同时有较具参考价值的总结。
推荐。
下载链接： 83种彩色胶卷全面对比
其他链接： 28种黑白胶片对比
推荐。
下载链接： 83种彩色胶卷全面对比
其他链接： 28种黑白胶片对比
Aug 9
著名图片库Corbis刚刚宣布一项与Golden Drum Festival共同举办的新摄影奖项——“Corbis award for creative photography”，参展作品主要为商业摄影作品。Main Points：
1.2006年至2007年间作品
2.每份参赛作品内包含一份摄影作品
3.每名参赛者最多提交10份作品，每份作品将被单独评审
4.参赛免费，最高奖项5000欧元奖金，作品递交截止日2007年8月31日
5.获奖作品将在2007年10月14日至19日的Golden Drum国际广告节上展出
6.可以通过FTP、CD邮递等方式递交作品
你可以在这里查看这一摄影奖的详细情况
Aug 9
法新社刚刚宣布，一位名为Talal Mohammed的驻伊拉克摄影记者已确认从7月28日起失踪，有可能遭到绑架。
Mohammed今年35岁，已婚并育有小孩，在距离巴格达35英里的Baqouba工作，其家人报道，Mohammed与其邻居在搭乘班车时被蒙面武装人员绑架，目前法新社已要求美国军方介入搜寻工作。
Mohammed近期发表的拍摄作品包括伊拉克总理Nouri al-Maliki与当地领袖会面，以及伊拉克人庆祝国家足球队胜利等事件。
上月法新社刚有一名摄影师（Adem Hadi）被当地武装绑架后释放，除此之外，另有一名法新社摄影师（Bilal Hussein）因“威胁军事安全”被美国军方逮捕——尽管法新社一再声明美军的指控证据不足，应尽快释放。
我们希望最近失踪的Talal Mohammed能够如Adem Hadi那样被安全释放，不要再出现路透社摄影师Namir Noor-Eldeen的悲剧。
Mohammed今年35岁，已婚并育有小孩，在距离巴格达35英里的Baqouba工作，其家人报道，Mohammed与其邻居在搭乘班车时被蒙面武装人员绑架，目前法新社已要求美国军方介入搜寻工作。
Mohammed近期发表的拍摄作品包括伊拉克总理Nouri al-Maliki与当地领袖会面，以及伊拉克人庆祝国家足球队胜利等事件。
上月法新社刚有一名摄影师（Adem Hadi）被当地武装绑架后释放，除此之外，另有一名法新社摄影师（Bilal Hussein）因“威胁军事安全”被美国军方逮捕——尽管法新社一再声明美军的指控证据不足，应尽快释放。
我们希望最近失踪的Talal Mohammed能够如Adem Hadi那样被安全释放，不要再出现路透社摄影师Namir Noor-Eldeen的悲剧。
