Jul 12
文字版权为www.Leica.org.cn所有,欢迎转载传播,转载请署名出处

2007 Inge Morath Award评选结果刚刚宣布,来自伦敦的女摄影师Olivia Arthur以作品《The Middle Distance(中间距离)》脱颖而出。

其余进入决赛的女摄影师包括:伊朗的Newsha Tavakolian,作品《Iran: Girl Power!》;阿塞拜疆的Rena Effendi,入围作品《Pipedreams: A Chronicle of Lives Along the Pipeline in Azerbaijan, Georgia, and Turkey》。

Olivia Arthur 2002年毕业于牛津大学数学系,随后完成了伦敦印刷学院的摄影硕士课程。2003至2006年间,作为一名自由摄影师,她在新德里为报纸以及个人作品进行拍摄。在印度拍摄妇女时,Olivia Arthur萌生了进行《The Middle Distance(中间距离)》的拍摄计划。

“最初我并没有想要开始以女性为主题进行拍摄,不过,当我在印度完成其他拍摄项目的过程中,逐渐感到自己在进入她们的生活,并产生拍摄的欲望,”Arthur说道,“我发现自己越来越想要更深入拍摄、了解她们。不过,西方社会一贯视印度为文明落后的地区,因此对我拍摄的印度妇女反抗压迫,争取自身权利的故事不屑一顾。与此同时,我也意识到印度社会对欧洲妇女地位的误解。”

Inge Morath Award的5000美元奖金将用于支持Arthur在欧亚交界五个国家中妇女生活的拍摄项目,这五个国家包括:土耳其,格鲁吉亚,阿塞拜疆,哈萨克斯坦以及俄罗斯。

有关Inge Morath Award:Inge Morath基金会设立的摄影奖项,获奖者限定于30岁以下的女性摄影师;该奖项为纪念著名玛格南摄影师Maroth,获奖者则由玛格南成员在年会上评选确认。

关于《《The Middle Distance(中间距离)》》

“中间距离,是西方社会与传统东方社会的结合之处,两个文明交融以及冲突的所在。

在东方、西方的文化、政治碰撞之中,女性在社会中的地位经常被视为一种衡量的尺度。当两个世界相互指责的时候,对女性的误解也随之产生。我希望,能够通过摄影在两个世界间找到一个平衡点,让双方更容易理解和直视。”

链接: Olivia Arthur

Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓

Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓Inge Morath Award 2007(摄影奖)揭晓

Jul 1
新候选人:Alessandra Sanguinetti, Jacob Sobol以及Mikhael Subotzky

新正式成员:Mark Power, Trent Parke(也是我个人最喜欢的澳大利亚摄影师,推荐作品《夏日的暴雨》)

新合伙人:Chris Anderson, Christina Rodero Garcia

现有成员:Maya Goded以及Simon Wheatley依然为候选人,Ilkka Uimonen依然为合伙人

John Vink说:“One woman as an associate, two women as a nominee. Are we making progress?”
Jul 1
上世纪90年代初,玛格南的Bruce Davidson曾经向NG的编辑提议:你们10多年没有拍过纽约中央公园了,为什么不拍一组新的呢?NG编辑掐指一算,“的确冷落Central Park很久了,那干脆咱就搞一组吧。”不过,NG编辑提了一个让Bruce Davidson颇为郁闷的要求——要彩色的,不要黑白。(大家都知道玛社的人80%都是黑白狂)

“不过偶是个乖小孩,”Davidson的确很听话,“偶愣是拍掉了500卷柯达彩卷。”可惜的是,不知道是Davidson对彩色胶片驾驭能力不足抑或其他原因,反正NG最后特不仗义地地将任务重新委派给了其他人。

我们的Davidson得到这个消息后,如释重负,背着黑白卷,重新钻回Central Park,一眨眼就拍了三年多。

10多年后,Davidson的拍摄作品终于正式全面公开(玛格南一贯的风格,片子不放成文物就舍不得拿出来),不仅参展马德里2007 PHotoEspaña摄影节,还成为玛格南60周年庆祝活动的纽约重头戏。

Central Park一向被视为曼哈顿的人文缩影,35mm胶片记录下了这个公园中发生过的每一段故事,从玩耍的孩童到以公园为宿的无家可归者。Davidson试图用镜头重现Frederick Law Olmsted当初设计Central Parker时的构思与想象。

拍摄器材?——Hasselblad、Canon以及Noblex 120 Panoramic。

Central Park作品突出展现了Bruce Davidson对图形以及透视的执着。

“当我观察一朵玫瑰的时候,我关注的是它的形状,而非色彩。Central Park对我个人作品的重要意义在于:拒绝彩色。”

玛格南/Bruce Davidson:纽约中央公园的黑白经典


玛格南/Bruce Davidson:纽约中央公园的黑白经典


玛格南/Bruce Davidson:纽约中央公园的黑白经典


玛格南/Bruce Davidson:纽约中央公园的黑白经典玛格南/Bruce Davidson:纽约中央公园的黑白经典



Jun 12
玛格南60周年活动@纽约公共图书馆1947年春天,卡帕终于下定决心,与另外9名摄影师创建了世界最伟大的摄影师联合组织——玛格南图片社。最初的玛格南仅有每个摄影师凑出的400美元资经费,纽约办公室设在格林威治村第五街一个小小的办公室里,巴黎办公室则在曾经的“爱丽斯图片社”。

2007年,玛格南60周年,为此,玛格南办事处从今年五月就开始筹划各种小规模的庆祝活动,eastpak将在未来1个月内为我们带来玛格南60周年庆祝活动的详细图文报道。

活动预告:

玛格南60周年活动@纽约公共图书馆

在“数字化革命”以及“个人媒体”趋势下,越来越多人开始拿起相机,成为故事的记录者与分享者。这些新摄影者的力量为传统新闻摄影带来了挑战,同时也带来了更具民主意味的改革。

民主是怎样改变记者们的角色的?传统新闻摄影以后是否还有立足之地?

玛格南图片社成员将在纽约公共图书馆与你展望摄影不断前行的未来。

活动时间:2007年6月16日,晚上7点

到场玛格南摄影师包括:Susan Meiselas、Larry Towell、Gilles Peress、Philip Griffiths、Keith Beauchamp。

相关链接:

玛格南中文站

《关注玛格南60周年:Focus On Magnumphotos 60 Anniversary》

分页: 5/5 第一页 上页 1 2 3 4 5 最后页 [ 显示模式: 摘要 | 列表 ]