Ilford XP-2
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Sep 11
Sep 10
Sep 5
两个谦虚的新同学——吃土豆的人& 天为我而蓝....恩，号召新同学们以后第一次上图也要写个和内容有关的题目哦，^_^
《我是新手 请多指教》—— by 天为我而蓝
《新人报到》—— by 吃土豆的人
另外还有一个潜水员—— 《亚丁的孩子》
《我是新手 请多指教》—— by 天为我而蓝
《新人报到》—— by 吃土豆的人
另外还有一个潜水员—— 《亚丁的孩子》
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Aug 24
《暑假的记忆》 —— Sumperia....再过几天又要离开家去上学了,又是1年不能回国的日子。最近也没有时间出去拍了，这些大概是今年暑假最后几卷照片里的了...
《一十六楼病房》 —— KonicaRF
....运气太好，国庆大假前住进了医院。想到肯定会无聊之极，就把相机带进了病房。想想平时也没有机会拍这类片子，也就拍些看看吧....
《随拍》 —— wfleoli
....35mm f2 summicron IV & RDPIII/RH....
《 孩子的表情》 —— Superia
....我弟弟，古灵精怪的~~~ 经常摆出各种pose~~~....
Aug 16
Aug 7
摄影师： suli 完整作品组链接： 《卡尔加里的牛仔节 2007》
....记得小时候第一次认识牛仔 是看了万宝路香烟的广告。这个本来濒临倒闭的香烟厂 就是因为这个创意 而一发不可收拾。
....稍微长大一些，看西部牛仔的录像带，大沿卷边的帽，花格衬衣，锃明刷亮的皮带扣，歪跨着2颗枪管超长的大左轮，带着马刺的匪气十足的尖鞋，当然一定不能少了因为他们而闻名的牛仔衣裤。
....无垠沙漠中的德克萨斯，风一样来的，风一样的去，手里玩弄的左轮枪如同杂耍，不管是出入枪套，总要耍弄的眼花缭乱才是，枪法惊人。坏人是卑鄙阴险，成群结队，好人是行狭仗义，独来肚往....
但是不管怎么样，牛仔这个名字已经引申到了“粗犷豪迈、自由奔放、奋斗不懈的“真正的男子汉”精神 ，用北京俗话，很“爷们儿”就对了. 这就回到文章开始，为什么万宝路香烟能因为更换广告形象而一夜成名了， 这个“真正男人“的潜意识 是多么的深远。
“那么世界牛仔最多最著名的地方是在美国西部了？”那您就错了，以牛仔闻名的地区是在canada的alberta省，而每年最盛大的牛仔节是在calcary举行。
Alberta省的首府calcary 因为石油和天然气而举世闻名，这个新兴的城市从70年代开始脉搏跳动充满活力，市中心呈现出商业繁盛的高楼林立。 同时横跨美加两国的落基山脉的北段也从该市横跨。作为落基山脉的主要门户之一，这里的自然风光举世无双，世代相传的牛仔文化也在这里蓬勃发展。
在上个世纪三十年代，应一个美国牛仔的梦想，并在calcary市政府的支持下，发展并组织了牛仔节这个活动，转眼70多年过去了，通过calcary市民的大力支持，四面八方的义工的投入，牛仔节逐渐形成了全世界最大的户外活动，每年7月初的第一个周末开始，长达十日的各种狂欢，表演，竞赛。。把这个平时默默无闻的小城宣泄的顿时沸腾起来。
7月6日早上，14个小时的时差弄的我响晴薄日中如云里梦里穿梭， 现在交通工具之便利，让我常常觉得身上还挂着“京酱肉丝”的味道就已经到达了世界的某个角落。睡眼惺忪的来到酒店大堂，发现这里的员工一夜间都换了衣服，全部牛仔装束迎客，到处都放着和牛仔有关的装饰物，甚至饲料用的干稻草也进入了豪华的大厅。牛仔节正式开幕是由大游行开始，把城市的主要道路规划出来，形成了一个长约5公里的马蹄形路线。这个时候，几乎全城各行各业的男女老幼都涌上街，换下平时上班的穿着，换上牛仔衣裤，牛仔帽，参与或参观游行。商店的橱窗中，也换成了以牛仔为主题的装饰。
更有总奖金高达千万元的牛仔比赛，这样的高奖金，也吸引了全世界牛仔的高手前来，他们无不拼尽全力争取5大单项的比赛。其中最有名的就是8秒骑野牛，骑野马，套小牛，篷车速度赛等。
...................
拍摄这样的一个活动，本来兴趣不大，因为再如何的热闹，也属于很人为的活动。 虽然客户一再要求是彩色片子，但是在现场我还是毅然退下了 fuji 400h 的彩色负片，坚持用了黑白。 希望通过自己的一点努力把活动拍摄的稍微厚重一点。比纯介绍性的图配文的片子 更耐看一点。
整合起来就 只有2天的时间拍摄，客观的说 确实拍摄的紧张了。具体感受在以后自己的新blog 里慢慢写吧 。
这次主要用了 fuji neopan 400的黑白，这个是比hp5还便宜的黑白，但是效果非常值得称道。也再次感谢咱们这里的暗房斑竹“法拉兄弟”的全力支持
suli的其他作品：
《suli的人像集》
《"湖区"腹地的村落》
《卡尔加里的牛仔节 2007》
....记得小时候第一次认识牛仔 是看了万宝路香烟的广告。这个本来濒临倒闭的香烟厂 就是因为这个创意 而一发不可收拾。
....稍微长大一些，看西部牛仔的录像带，大沿卷边的帽，花格衬衣，锃明刷亮的皮带扣，歪跨着2颗枪管超长的大左轮，带着马刺的匪气十足的尖鞋，当然一定不能少了因为他们而闻名的牛仔衣裤。
....无垠沙漠中的德克萨斯，风一样来的，风一样的去，手里玩弄的左轮枪如同杂耍，不管是出入枪套，总要耍弄的眼花缭乱才是，枪法惊人。坏人是卑鄙阴险，成群结队，好人是行狭仗义，独来肚往....
但是不管怎么样，牛仔这个名字已经引申到了“粗犷豪迈、自由奔放、奋斗不懈的“真正的男子汉”精神 ，用北京俗话，很“爷们儿”就对了. 这就回到文章开始，为什么万宝路香烟能因为更换广告形象而一夜成名了， 这个“真正男人“的潜意识 是多么的深远。
“那么世界牛仔最多最著名的地方是在美国西部了？”那您就错了，以牛仔闻名的地区是在canada的alberta省，而每年最盛大的牛仔节是在calcary举行。
Alberta省的首府calcary 因为石油和天然气而举世闻名，这个新兴的城市从70年代开始脉搏跳动充满活力，市中心呈现出商业繁盛的高楼林立。 同时横跨美加两国的落基山脉的北段也从该市横跨。作为落基山脉的主要门户之一，这里的自然风光举世无双，世代相传的牛仔文化也在这里蓬勃发展。
在上个世纪三十年代，应一个美国牛仔的梦想，并在calcary市政府的支持下，发展并组织了牛仔节这个活动，转眼70多年过去了，通过calcary市民的大力支持，四面八方的义工的投入，牛仔节逐渐形成了全世界最大的户外活动，每年7月初的第一个周末开始，长达十日的各种狂欢，表演，竞赛。。把这个平时默默无闻的小城宣泄的顿时沸腾起来。
7月6日早上，14个小时的时差弄的我响晴薄日中如云里梦里穿梭， 现在交通工具之便利，让我常常觉得身上还挂着“京酱肉丝”的味道就已经到达了世界的某个角落。睡眼惺忪的来到酒店大堂，发现这里的员工一夜间都换了衣服，全部牛仔装束迎客，到处都放着和牛仔有关的装饰物，甚至饲料用的干稻草也进入了豪华的大厅。牛仔节正式开幕是由大游行开始，把城市的主要道路规划出来，形成了一个长约5公里的马蹄形路线。这个时候，几乎全城各行各业的男女老幼都涌上街，换下平时上班的穿着，换上牛仔衣裤，牛仔帽，参与或参观游行。商店的橱窗中，也换成了以牛仔为主题的装饰。
更有总奖金高达千万元的牛仔比赛，这样的高奖金，也吸引了全世界牛仔的高手前来，他们无不拼尽全力争取5大单项的比赛。其中最有名的就是8秒骑野牛，骑野马，套小牛，篷车速度赛等。
...................
拍摄这样的一个活动，本来兴趣不大，因为再如何的热闹，也属于很人为的活动。 虽然客户一再要求是彩色片子，但是在现场我还是毅然退下了 fuji 400h 的彩色负片，坚持用了黑白。 希望通过自己的一点努力把活动拍摄的稍微厚重一点。比纯介绍性的图配文的片子 更耐看一点。
整合起来就 只有2天的时间拍摄，客观的说 确实拍摄的紧张了。具体感受在以后自己的新blog 里慢慢写吧 。
这次主要用了 fuji neopan 400的黑白，这个是比hp5还便宜的黑白，但是效果非常值得称道。也再次感谢咱们这里的暗房斑竹“法拉兄弟”的全力支持
suli的其他作品：
《suli的人像集》
《"湖区"腹地的村落》
《卡尔加里的牛仔节 2007》
Aug 2
拍摄者： Antonis
“幽长的电梯、昏暗的灯光、复杂的线路、熙攘的人群，这就是莫斯科地铁，一座源于苏联时期建造的人防工程的地下迷宫。每天有数百万人从城市的各个角落来到这里，再从这里到达城市的另一些角落。地铁，承载着这个城市的真实，这是与数千美金一平米的房价、路上飞驰而过的敞篷跑车、高档会所里的香槟美女无关的真实。”
链接： 地下莫斯科（不定期更新）
“幽长的电梯、昏暗的灯光、复杂的线路、熙攘的人群，这就是莫斯科地铁，一座源于苏联时期建造的人防工程的地下迷宫。每天有数百万人从城市的各个角落来到这里，再从这里到达城市的另一些角落。地铁，承载着这个城市的真实，这是与数千美金一平米的房价、路上飞驰而过的敞篷跑车、高档会所里的香槟美女无关的真实。”
链接： 地下莫斯科（不定期更新）
Jul 27
《Pleine Mer》是Jean Gaumy 2001年出版的一本黑白摄影画册，英文名《Men at Sea》。
这本书精选了Jean Gaumy从1984年至1998年四次随捕鱼船长期拍摄的大量照片。可爱的Jean Gaumy将自己描述为一名“摄影师水手”，这本书以亲身经历的真实性记录了西班牙、挪威捕鱼业一个纪元的结束，同时也是Gaumy自己对一段生活的告别。
现在已经很少有这种用14年时间与生活来完成的摄影作品集了，浮躁的时候看看这些作品，很容易让人静下来。
Jean Gaumy 1948年出生于法国西南海岸的Royan市，拍摄《Pleine Mer》时已经进入而立之年。1977年加入马格南图片社。
重要作品：
《The Hospital》, 1976；
《The Imprisoned》, 1986；——Jean Gaumy 1983年曾经被法国政府以“右派分子”的名义逮捕，但是我没有找到这部摄影集是在逮捕前还是逮捕后完成的。有详细资料的同学请帮忙补充一下这段历史。
链接：
Photo of the week：捕捞船“Rowanlea”号
推荐的几张作品
Jean Gaumy在马格南的个人主页
这本书精选了Jean Gaumy从1984年至1998年四次随捕鱼船长期拍摄的大量照片。可爱的Jean Gaumy将自己描述为一名“摄影师水手”，这本书以亲身经历的真实性记录了西班牙、挪威捕鱼业一个纪元的结束，同时也是Gaumy自己对一段生活的告别。
现在已经很少有这种用14年时间与生活来完成的摄影作品集了，浮躁的时候看看这些作品，很容易让人静下来。
Jean Gaumy 1948年出生于法国西南海岸的Royan市，拍摄《Pleine Mer》时已经进入而立之年。1977年加入马格南图片社。
重要作品：
《The Hospital》, 1976；
《The Imprisoned》, 1986；——Jean Gaumy 1983年曾经被法国政府以“右派分子”的名义逮捕，但是我没有找到这部摄影集是在逮捕前还是逮捕后完成的。有详细资料的同学请帮忙补充一下这段历史。
链接：
Photo of the week：捕捞船“Rowanlea”号
推荐的几张作品
Jean Gaumy在马格南的个人主页
Jul 24
作者&拍摄者： anna2002
完整黑白作品组—— 《让我伤心的CM和这个伤了心的夏天》
◎丁亥年夏季的K4之旅（1）——我们不谈生活，只调情
我选择这张失焦作为新一轮CM图片的开场
缘于太爱这种失焦的甜蜜，甚至有些甜腻，但又是如此纯净
这种甜腻的失焦，总是会一不小心就把人卷入快乐和沉醉当中
之所以将这组CM片命名为“丁亥年夏季的K4之旅”
是因为，在这年的夏季，我乘坐了那趟K4公交车，从头至尾
其实，接下来还有K102和K12之旅，然后还有西湖众生象等等
重温这些图片里所经历的一切
就是这么简单
好象有很多的事情
好象时间很不够用
还有3筒黑白卷待冲
还想去拍今年的第一次荷花
应该拍得与往年不同，否则还有什么意义？
还没带HONEY宝贝去游泳
今天收到在当当购买的书籍，需要很多的时间来阅读
还有。。。。。。
总之忽然就忙碌起来了
这有意无意间的失焦
就象生活
也需要有意无意地失焦
眼睛看到的是实
而手抓住的只有虚
那好吧
我们不谈生活，只调情
在甜腻的失焦里
完整黑白作品组—— 《让我伤心的CM和这个伤了心的夏天》
◎丁亥年夏季的K4之旅（1）——我们不谈生活，只调情
我选择这张失焦作为新一轮CM图片的开场
缘于太爱这种失焦的甜蜜，甚至有些甜腻，但又是如此纯净
这种甜腻的失焦，总是会一不小心就把人卷入快乐和沉醉当中
之所以将这组CM片命名为“丁亥年夏季的K4之旅”
是因为，在这年的夏季，我乘坐了那趟K4公交车，从头至尾
其实，接下来还有K102和K12之旅，然后还有西湖众生象等等
重温这些图片里所经历的一切
就是这么简单
好象有很多的事情
好象时间很不够用
还有3筒黑白卷待冲
还想去拍今年的第一次荷花
应该拍得与往年不同，否则还有什么意义？
还没带HONEY宝贝去游泳
今天收到在当当购买的书籍，需要很多的时间来阅读
还有。。。。。。
总之忽然就忙碌起来了
这有意无意间的失焦
就象生活
也需要有意无意地失焦
眼睛看到的是实
而手抓住的只有虚
那好吧
我们不谈生活，只调情
在甜腻的失焦里
Jul 19
Jose Cendon是一名来自西班牙西北部的（Santiago de Compostela）摄影师，作为一名专职摄影师，他已经在非洲工作多年。此次获得Oskar Banack 2007提名的作品《非洲的疯人院》拍摄自三个非洲国家——Ruanda（卢旺达）、Burundi（布隆迪）以及Congo（刚果）的多家精神病院。
这名32岁的摄影师在拍摄中对精神、色彩、距离的处理十分娴熟，以深刻得让人痛心的画面反映了非洲多年内战对人们心灵的巨大伤害。
这是一组，你很少见到的拍摄作品。
不知道你是否有胆量直视他们的眼睛。
你能读到其中的痛苦么？还是仅仅是不安？ 点击这里查看完整作品《非洲的疯人院》
这名32岁的摄影师在拍摄中对精神、色彩、距离的处理十分娴熟，以深刻得让人痛心的画面反映了非洲多年内战对人们心灵的巨大伤害。
这是一组，你很少见到的拍摄作品。
不知道你是否有胆量直视他们的眼睛。
你能读到其中的痛苦么？还是仅仅是不安？ 点击这里查看完整作品《非洲的疯人院》
Jul 10
拍摄者： Anthonio07
“这些照片是留学结束前一个月拍的
虽然伦敦这个地方我不是很喜欢， 但是走之前总有点留恋， 把相机拿起来， 希望抓住点什么
这个城市的样子？ 这个城市人的样子？ 这个城市人的情绪？ 或者就是自己的情绪
拍照的时候没计较太多， 也没这个水平计较， 有感觉，就摁快门。 冲洗的时候计较点是应该的”
链接： 《一瞥伦敦》
“这些照片是留学结束前一个月拍的
虽然伦敦这个地方我不是很喜欢， 但是走之前总有点留恋， 把相机拿起来， 希望抓住点什么
这个城市的样子？ 这个城市人的样子？ 这个城市人的情绪？ 或者就是自己的情绪
拍照的时候没计较太多， 也没这个水平计较， 有感觉，就摁快门。 冲洗的时候计较点是应该的”
链接： 《一瞥伦敦》
Jul 9
曾经有个朋友问我：LEICA好在哪？我要买LEICA MP能适合我吗？
面对象他一样许许多多的从数码开始起步的爱好者，我真的难以回答这个问题。因为数码机身提供给他们太多的辅助：测光对焦变焦镜头防抖海量的存储空间即拍即看闪光灯。。。。。。。只需要他去构图了，他尚不能拍出我喜欢的片子，我觉得：LEICA不适合他。
但是他认真地想了一会儿说：用LEICA完全要靠自己吗？我要去决定一切？换句话说就是用LEICA拍的片子才是真正由我创作的作品是吗？
我想了一会儿，觉得他这个说法有点道理，于是表示同意。
很快，他买了一机两镜进入LEICA的世界。
今天又见到他，大家一起看幻灯片。很遗憾的是他的片子依旧和用佳能单反时没有什么不同。讲到LEICA的使用方法时他兴高采烈的告诉我：LEICA实在是太好使了，只要注意三个地方就好：中间的红点、取景的方框、黄斑。片子拍出后就很棒，而且不过片根本不会拍摄。比起佳能大兔子来说不知道好使多少。
我于是感到一个问题：很多爱好者确实太依赖机身了，仿佛器材可以提供给他们拍到好片子的暗示，象LEICA如此简单的机身竟然也能让一个摄影者完全不去思考拍摄技术与内容之间的关系。而只是简单的使用它拍摄到“清晰”的影像。
本来我觉得这样也没有关系，一个爱好者只要自己玩得高兴，别人怎么看都是无所谓的事情。但是临分手时他黯然的说出了自己的不满：最近整理底片时一次扔掉了很多废片，以前数码废片更多，但删除的动作很简单也没有什么体积感。但面对一大袋底片时，这种挫折感油然而生。
我只能回答：其实LEICA用起来并不简单。
我建议他来这里看看，并答应他分享一些我的拍摄习惯，我也告诉他这里有很多LEICA用家都能给他提供比我更多的经验。
拍到好片子有两种方法：一是偶得；二是有目的性的创作。无论哪种方法，熟练的技术、敏锐的观察力、好运气都是必不可少的成功要素。因此日常的训练是必不可少的，而练习也分成两部分：技术与洞察力。我通常两个分开：考虑技术时完全不考虑洞察力，讲求构图时完全不顾及技术细节。随着拍摄实践的增加，二者逐渐合二为一。
和大多数人喜欢的方式相反，我常常是非常慢的在拍摄，因为慢使我有时间认真构图、认真等待。我经常会错过一个良好的瞬间，但我也经常能抓住我期待的画面。
熟悉LEICA的拍摄方式我认为有一个星期就足够了（一星期拍摄3到4个胶卷），这是它简单的地方。不简单的地方反倒是所有爱好者均没有注意的地方：画面的描写能力与拍摄参数之间的关系（景深构图曝光参数焦距），这就像是给你一只毛笔，会写得人可以写出兰亭序，不会写的人连起码的一字都写不好看。为什么世界上最简单最柔软的毛笔可以在不同的人手里，变幻出那么都出神入化的笔体呢，这当然和笔没有关系。决定的因素在用笔的人。
学习与观察往往比每天拍摄试机片更重要，我会经常看到一个场景就会想象一下如何拍摄它，虽然没有实拍，但在心里已经用LEICA“拍摄”下了它。时间长了我发现其实用不用LEICA已经不是最重要的了，只要给我一个不自动的相机，我都可以拍下它。而旁轴相机对我而言最重要的优点就是它的取景器：没有任何景深变化的干扰，使我可以注意到构图中的每一个细节。就像我拿双眼假拍时一样。
写这样一段话欢迎我的朋友的到来。希望我们一起早日成为一个不简单的摄影师。
作者：捌拾陆克
链接： 《简单的LEICA和不简单的摄影师》
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面对象他一样许许多多的从数码开始起步的爱好者，我真的难以回答这个问题。因为数码机身提供给他们太多的辅助：测光对焦变焦镜头防抖海量的存储空间即拍即看闪光灯。。。。。。。只需要他去构图了，他尚不能拍出我喜欢的片子，我觉得：LEICA不适合他。
但是他认真地想了一会儿说：用LEICA完全要靠自己吗？我要去决定一切？换句话说就是用LEICA拍的片子才是真正由我创作的作品是吗？
我想了一会儿，觉得他这个说法有点道理，于是表示同意。
很快，他买了一机两镜进入LEICA的世界。
今天又见到他，大家一起看幻灯片。很遗憾的是他的片子依旧和用佳能单反时没有什么不同。讲到LEICA的使用方法时他兴高采烈的告诉我：LEICA实在是太好使了，只要注意三个地方就好：中间的红点、取景的方框、黄斑。片子拍出后就很棒，而且不过片根本不会拍摄。比起佳能大兔子来说不知道好使多少。
我于是感到一个问题：很多爱好者确实太依赖机身了，仿佛器材可以提供给他们拍到好片子的暗示，象LEICA如此简单的机身竟然也能让一个摄影者完全不去思考拍摄技术与内容之间的关系。而只是简单的使用它拍摄到“清晰”的影像。
本来我觉得这样也没有关系，一个爱好者只要自己玩得高兴，别人怎么看都是无所谓的事情。但是临分手时他黯然的说出了自己的不满：最近整理底片时一次扔掉了很多废片，以前数码废片更多，但删除的动作很简单也没有什么体积感。但面对一大袋底片时，这种挫折感油然而生。
我只能回答：其实LEICA用起来并不简单。
我建议他来这里看看，并答应他分享一些我的拍摄习惯，我也告诉他这里有很多LEICA用家都能给他提供比我更多的经验。
拍到好片子有两种方法：一是偶得；二是有目的性的创作。无论哪种方法，熟练的技术、敏锐的观察力、好运气都是必不可少的成功要素。因此日常的训练是必不可少的，而练习也分成两部分：技术与洞察力。我通常两个分开：考虑技术时完全不考虑洞察力，讲求构图时完全不顾及技术细节。随着拍摄实践的增加，二者逐渐合二为一。
和大多数人喜欢的方式相反，我常常是非常慢的在拍摄，因为慢使我有时间认真构图、认真等待。我经常会错过一个良好的瞬间，但我也经常能抓住我期待的画面。
熟悉LEICA的拍摄方式我认为有一个星期就足够了（一星期拍摄3到4个胶卷），这是它简单的地方。不简单的地方反倒是所有爱好者均没有注意的地方：画面的描写能力与拍摄参数之间的关系（景深构图曝光参数焦距），这就像是给你一只毛笔，会写得人可以写出兰亭序，不会写的人连起码的一字都写不好看。为什么世界上最简单最柔软的毛笔可以在不同的人手里，变幻出那么都出神入化的笔体呢，这当然和笔没有关系。决定的因素在用笔的人。
学习与观察往往比每天拍摄试机片更重要，我会经常看到一个场景就会想象一下如何拍摄它，虽然没有实拍，但在心里已经用LEICA“拍摄”下了它。时间长了我发现其实用不用LEICA已经不是最重要的了，只要给我一个不自动的相机，我都可以拍下它。而旁轴相机对我而言最重要的优点就是它的取景器：没有任何景深变化的干扰，使我可以注意到构图中的每一个细节。就像我拿双眼假拍时一样。
写这样一段话欢迎我的朋友的到来。希望我们一起早日成为一个不简单的摄影师。
作者：捌拾陆克
链接： 《简单的LEICA和不简单的摄影师》
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